Walt Disney ha maravillado a niños durante generaciones, hemos crecido riendo, llorando, bailando y sorprendiéndonos con todas las historias que han llegado a la pantalla, pero ¿lo hemos visto todo?
Seguramente no, porque hay muchos mensajes ocultos dentro de cada escena; personajes que se repiten, códigos, e incluso menciones de otras películas.
En este articulo encontrarás algunos secretos que te sorprenderán.
1. Disney- Yen-Sid
En el segmento «El aprendiz de brujo» de la película Fantasia. El nombre de Yen Sid el hechicero, es Disney al revés. ¿Ya lo sabias?
Yen Sid es un poderoso mago con una túnica azul y un sombrero azul de punta con estrellas y una luna blancas. Tiene una larga barba y es muy serio.
Yen Sid aparece conjurando en su caldero, hasta que se va a descansar y cuelga su sombrero. Más tarde, cuando vuelve, se encuentra todo inundado a causa de su ayudante, Mickey, que se ha puesto el gorro del mago. Entonces, Yen Sid para la catástrofe, y echa a Mickey, furioso.
Fantasía es una película de animación hecha por los estudios Disney, estrenada el 13 de noviembre de 1940. Precedida por el gran éxito de Snow White and the Seven Dwarfs (1937) y antes de Pinocho, estrenada a comienzos de los cuarenta, fue el segundo largometraje de dibujos animados producido por Walt Disney, y como los anteriores, es reconocida como una obra clásica de la animación.
2. Andy era amigo de los Fredricksen de UP
En la pizarra de corcho de Andy en Toy Story 3, se puede ver que hay una postal enviada por Carl y Ellie Fredricksen de UP.
En Toy Story 3, Andy ha crecido y tiene que dejar su hogar y marcharse a la universidad. Tiene que decidir entre dejar sus juguetes en el ático, donarlos a un centro infantil donde jugaran con otros niños o tirarlos a la basura donde acabará por completo con sus vidas. Andy toma la decisión de llevarlos al ático excepto Woody, su juguete más especial. Por equivocación su madre los tira a la basura pero con la ayuda de Woody logran escapar.
Carl Fredricksen es el protagonista de la película UP. Desde que era niño sueña con ser como Charles Muntz, un gran explorador
3. Scar tuvo su merecido
Sí, después de haber traicionado a su hermano Mufasa (todos lloramos con su muerte), haber engañado a Simba y destruido su familia, al malo león Scar murió y Hércules fue quien se quedó con su piel.
Scar es el villano principal de la película The Lion King. Era el segundo hijo de Ahadi y Uru—que eran, en algún momento, Rey y Reina de las Tierras del Reino—el hermano menor de Mufasa y el tío de Simba.
El Rey Mufasa es un personaje principal de la película The Lion King. Es el padre de Simba, el esposo de Sarabi, el hermano mayor de Scar y el Rey de las Tierras del Reino al comienzo de la película.
Hércules es el protagonista de la película de animación Disney de 1997 del mismo nombre Hercules, así como de su serie de televisión.
4. Los Beatles también estuvieron presentes
Los buitres en “El libro de la selva” están inspirados en Los Beatles.
Los buitres originalmente iban a tener la voz de Los Beatles. Brian Epstein, el manager de la banda, se acercó a Disney para pedir que la banda apareciese en la película. Disney mandó a sus animadores a crear a los buitres específicamente para ellos. Pero cuando Epstein se lo comentó al grupo, John Lennon vetó la idea. Los buitres tienen un aspecto muy similar al de la banda, especialmente a Ringo Starr, pero cuando Los Beatles se retiraron del proyecto, se volvió a escribir la canción para que fuera un tema atemporal.
El libro de la selva, también conocido en español como El libro de las tierras vírgenes y El libro de la jungla, publicado en 1894, es una colección de historias escritas por el inglés nacido en India, Rudyard Kipling (Bombay, 1865 – Londres, 1936), el primer escritor británico en ser galardonado con el Premio Nobel de Literatura en 1907. La historia, que fue inicialmente publicada en revistas entre 1893 y 1894 y que contaba en algunos casos con ilustraciones del padre de Rudyard, John Lockwood Kipling, se basa en cuentos que plantean reflexiones morales y que están protagonizados por niños (uno de ellos con capacidad de hablar con animales), así como también por animales (en su mayoría de la selva india) con las capacidades antropomórficas de razonar y hablar.
5. Sid de Toy Story
El niño malo de Toy Story creció y trabajó recogiendo basura. O eso parece, Sid, el villano de la primera entrega de “Toy Story”, aparece de nuevo en la tercera parte.
Sidney «Sid» Phillips es un malvado niño y el villano principal de la película Toy Story. Es un niño que rompe, maltrata y explota juguetes para divertirse. Sid es un muchacho de trece años que vive al lado de Andy Davis(hasta que éste se muda). Sid fue visto al principio de la película haciendo explotar un soldado de juguete. Después, Sid no apareció hasta más tarde en la película cuando Woody y Buzz trataron de regresar con Andy. Sin embargo, Sid los atrapó y los llevó hasta su casa, donde planeaba destruirlos.
6. Marilyn Monroe, una estrella en el cielo
Marilyn Monroe hace una aparición en el vídeo musical de “Zero to Hero” en Hércules. ¡Está muy clara!
Después de despedirse de sus padres adoptivos y avisarnos de que «no importa la distancia«, Hércules comenzó el camino del héroe. Este clásico Disney adaptó la historia del semidiós más famoso de todos los tiempos y nos hizo soñar a todos con ser parte del Olimpo (o al menos tener un Pegaso para nosotros).
Pero ahora, dos décadas después, seguimos descubriendo pequeños detalles de la película. Todos recordamos el cameo de Scar en forma de alfombra, pero una de las estrellas más grandes de todos los tiempos también hace acto de presencia. ¿Recordabas la aparición de Marilyn Monroe?
7. A113
“A113″ es un código misterioso que aparece no sólo en una, sino en casi todas las películas de Pixar y Disney, míralo.
Se trata del número del aula del Instituto de Artes de California, donde muchos animadores de Disney y Pixar aprendieron su oficio.
Era la clase del primer año de diseño gráfico y animación de personajes, donde muchos de los animadores de Pixar, Disney y otros estudios comenzaron. El uso del código A113 en las películas es un recordatorio entre ellos, porque alguna vez compartieron un aula, sin la cual nunca hubieran llegado a hacer lo que hacen ahora», afirmó The GhostWhoHatesSpills, un usuario del portal Reddit.
Esta información alude a que sería una mención interna entre los diseñadores, los que han puesto el código en cintas como «Up«, «Toy Story«, «Buscando a Nemo«, pero que también ha alcanzado a series como «American Dad» y «Los Simpson
8. Repitiendo casting
El viejo hereje en “El jorobado de Notre Dame” es en realidad Jafar en “Aladdin”.
El Jorobado de Notre Dame, producida por Walt Disney Pictures y estrenada en el 21 de junio de 1996, es una película de animación dirigida por Gary Trousdale y Kirk Wise. La película es una adaptación de la obra literaria francesa Nuestra Señora de París, escrita por Víctor Hugo
Aladdín es una película de animación de Walt Disney Pictures, estrenada el 25 de noviembre de 1992. La historia se basa en el popular cuento árabe Aladino y la lámpara maravillosa, incluido en la recopilación Las mil y una noches, aunque también incorpora elementos y personajes de la película The Thief of Bagdad, de 1940.
9. La bestia
La imponente Bestia es la combinación de siete animales diferentes.
Quién no se ha preguntado qué es exactamente Bestia, en qué animal está inspirado su diseño? Tiene colmillos, hocico, orejas de animal, un largo y espeso pelaje, garras… Digamos que además de su verdadero yo, Bestia sólo tiene de humanos los ojos.
Por lo demás, los animadores escogieron los rasgos que más les gustaba de los animales que podrían encarnar a Bestia. La suavidad de la melena de un león, la fealdad de los colmillos de un jabalí, el poderoso cuerpo de un oso, la frente de un gorila, la barba de un búfalo, las piernas de un lobo.
10. El rugido no es de león sino de tigre
Los rugidos utilizados en “El rey león” son de tigre, ya que los de león no eran lo suficientemente altos. En la escena en la que Mufasa salva a su hijo y a su amiga Nala de las hienas, el rugido no es realmente el de un león. Para que el sonido quedase más autentico se combinó los rugidos de un oso y un tigre con el sonido de un caza.
El Rey León, una de las películas más famosas de Disney, cuenta con numerosos secretos que seguramente no conocías. Ganadora de dos premios Oscar (mejor banda sonora original, canción original) La película que relata las aventuras de Simba y compañía tiene se estrenó en 1994 y consiguió ser una de las películas más taquilleras del cine de animación. La cinta, que cuenta con una versión de teatro que se ha convertido en uno de los musicales más exitosos de todos los tiempos, recaudó …
11. Aladdin es Tom Cruise
Aunque primero pensaron en Michael J. Fox, al final decidieron coger a Tom Cruise como modelo para crear al protagonista de la película
Y Jasmine?
Lo lógico hubiera sido pensar que este personaje de Las mil y una noches estuviera inspirado en una mujer del Medio Oriente y sin embargo fueron los rasgos felinos de la estrella de Dentro del laberinto, Jennifer Connelly (así como los de la hermana del dibujante Mark Henn) los que se plasmaron en el diseño final.
Así como Ariel (La Sirenita) en Alyssa Milano.
12. En Wall-e, ¡Eve es un producto Apple!
Steve Jobs además de ser el genio detrás de Apple, también fundó Pixar, por eso en muchas películas se hace referencia a la marca de tecnología.
Una idea del director del proyecto, junto a una llamada a Steve Jobs resulto en un trabajo de Johnny Ive, el jefe de diseño de Apple responsable de productos como los iMac, iPhone… Uno de los diseñadores indutriales más reconocidos del mundo, se encargó de diseñar este personaje, que podríamos llamar desde ahora la mascota de Apple.
De hecho Walle suena como un computador Mac al prenderse.
13. Unas películas en otras
Si te fijas bien en esta escena de la película “Valiente”, en la imagen tallada de uno de los troncos aparece la imagen de Sulley de “Monsters Inc«.
Valiente es una película de animación 3D estadounidense, dirigida por Mark Andrews y Brenda Chapman, producida por Walt Disney Pictures y Pixar Animation Studios y protagonizada por las voces de Kelly Macdonald, Billy Connolly, Emma Thompson y Julie Walters.
James P. «Sulley» Sullivan es un personaje de las películas de Disney, Pixar, Monsters, Inc. y Monsters University. Es un monstruo azul, con manchas moradas, gigante y dos cuernos en su cabeza.
Y en “Tarzán”, el juego de tacitas de té de “La bella y la bestia” hacen una breve aparición.
14. ¿Todos los hombres comen mocos?
En los créditos de Frozen dice que según las opiniones de Kristoff: «todos los hombres se comen sus propios mocos.» Seguro no se habían dado cuenta que casi nadie lee los créditos del final.
Frozen es una película de animación producida por Walt Disney Animation Studios y ganadora de 2 Premios Óscar por Mejor Película Animada y Mejor Canción Original por Let It Go. Estrenada el 27 de noviembre de 2013. Inspirada en la historia de La reina de las nieves de Hans Christian Andersen. Es el 53.º largometraje animado de la lista de clásicos Disney. Con las voces de Kristen Bell, Idina Menzel, Jonathan Groff, Santino Fontana y Josh Gad. Un tiempo después se creó un corto secuela titulado: Frozen Fever el cual fue estrenado en cines en 2015 con la película La Cenicienta.
15. Temas de la vida real
En Toy Story cuando Jessie (Joan Cusack) conoce por primera vez a Woody (Tom Hanks), exclama: “¡Dulce madre de Abraham Lincoln!” Esto se debe a que la madre de Abraham Lincoln era Nancy Hanks, una pariente de sangre del actor Tom Hanks.
Toy Story es una película infantil de animación por computadora dirigida por John Lasseter, estrenada en 1995 y producida por Walt Disney Pictures y Pixar. Fue el primer largometraje de Pixar, además de la primera cinta animada completamente con efectos digitales en la historia del cine.
El reparto principal estuvo integrado por Tom Hanks y Tim Allen, quienes prestaron sus voces en inglés a los personajes de Woody y Buzz, respectivamente. Para el proceso de animación, colaboraron un total de 110 empleados de Pixar,4 a diferencia de los 800 que trabajaron en una de las últimas producciones de Disney en aquellos años, El rey león (1994).
16. Animaciones recicladas
Para ahorrar tiempo y dinero, Disney recicla las animaciones que ya han creado. Aquí solo es cuestión de cambiar un poco los personajes y mantener el mismo ambiente.
El arte de la animación 2D es trabajoso. Lo sigue siendo ahora, cuando los creadores disponen de ayuda informática, y lo era muchísimo más hace décadas, cuando un profesional no tenía más materiales que sus hojas de papel, sus tintas y su propio pulso. Así las cosas, incluso los trabajadores de un titán como Disney debían optar por un sistema algo tramposo, pero eficaz, para terminar sus trabajos a tiempo y solventar las carencias de presupuesto: reciclar fragmentos de películas ya completadas. Gracias a estos vídeos podemos ver cómo el baile de La bella durmiente reapareció en La bella y la bestia, cómo la Lady Marian de Robin Hood se mueve exactamente igual que Blancanieves, y cómo los elefantes de El libro de la selva y los de Dumbo comparten algo más que su condición de paquidermos. ¿Le quita esto valor a las películas? En absoluto, pero no deja de ser divertido observar los trucos de uno de los oficios más arduos del arte del cine.